Od momentu powstania w 2017 roku, NOMAD z powodzeniem zakończyło się sześć edycji w St. Moritz, Monako i Wenecji. Co roku ogłaszane jest nowe miejsce na najbliższą edycję.
To unikalna koncepcja targów kolekcjonerskich, która ma podróżować po świecie. NOMAD odpowiada na rosnące zainteresowanie kolekcjonerskim designem i sztuką współczesną wśród kolekcjonerów, instytucji kulturalnych i nie tylko.
Oczywiście NOMAD zrzesza wiodące międzynarodowe galerie. To one tworzą wyjątkowe wystawy w niezwykłych lokalizacjach architektonicznych. Wydarzenie bez wątpienia skierowane jest do społeczności wymagających profesjonalistów.
Targi dla koneserów
Za powstaniem idei i wydarzenia stoją Giorgio Pace i Nicolas Bellavance-Lecompte. NOMAD ustanawia wyjątkowy dialog między sztuką, architekturą i designem w bardzo osobistym kontekście. Przemawia do tych, którzy szukają wrażeń innych niż te, których dostarczają duże targi.
Już około 4.000 gości z całego świata miało okazję uczestniczyć w tym unikalnym przedsięwzięciu. Edycje miały miejsce w wytwornych, historycznych wnętrzach Chesa Planta w St. Moritz, w okazałych pokojach Villa La Vigie w Monako oraz Palazzo Soranzo Van Axel Palazzo w Wenecji.
Każda prezentacja trwa od czterech do pięciu dni, dostęp jest ograniczony. Oprócz głównego wydarzenia, NOMAD może pochwalić się wyróżniającym się programem VIP. To nie tylko rozmowy wybitnych projektantów i artystów.
Organizowane są również wycieczki z architektami do lokalnych zabytków oraz zaproszenia do prywatnych domów lub kolekcji. Inspirujące spotkania łączą zarówno odwiedzających, jak i uczestników. Pozwalają spędzić cenne chwile z nowymi znajomymi, przyszłymi kolegami i starymi przyjaciółmi.
Właśnie ogłoszono kolejną, zimową edycję NOMAD, która w dniach 25 do 28 marca 2021 roku zagości w St. Moritz. NOMAD powróci do Chesa Planta, XVI-wiecznego klejnotu architektury alpejskiej Samedan. Intymny i ekskluzywny format NOMAD ponownie przedstawi najbardziej ekscytujące osiągnięcia w sztuce i designie.
Zimowy pałac NOMAD
Mówi się, że już w 1595 roku Johannes Salis, wnuk Rudolfa de Salisa, zbudował początki tego, czym miała się stać Chesa Planta. Choć jego szczegóły zaginęły w historii, dawny dom na przestrzeni dwustu lat rozwinął się w klasyczne dzieło architektury późnobarokowej. W 1817 roku Chesa zmieniła właścicieli na inną arystokratyczną rodzinę – Planta.
W ten sposób jego wygląd ponownie uległ zmianie w XIX wieku za sprawą architekta Nikolasa Hartmanna Sen. z St. Moritz, który zaprojektował główną fasadę w tradycyjnym stylu Engadin Sgraffito, nakładając na jej powierzchnię warstwy barwionego tynku.
Po przypadkowym zbombardowaniu w 1943 roku dom i jego wnętrza odrestaurowano dzięki zabiegom Maxa Aliotha.
Dziś Chesa Planta stanowi wyjątkowy przykład architektury barokowej w tradycji Engadyny. Mieści się w nim Fundazion de Planta Samedan oraz Muzeum Kultury i Wystroju Wnętrz. Oferuje bogaty przykład królewskiego życia i służy jako wizualne odniesienie do stylu życia arystokratów w ówczesnej Europie.
Ponadto znajduje się tutaj Kulturarchiv Oberengadin. Ta instytucja obejmuje obszerne archiwum prywatnych posiadłości, fotografii, książek i innych dokumentów historycznych. Dawna rezydencja obejmuje również bibliotekę romańską.
Fundacja, która sprawuje nad nią opiekę stała się bastionem kultury i języka retoromańskiego. A w całej Szwajcarii i we Włoszech wciąż posługuje się nim 60.000 osób.
Ubiegłoroczna edycja zimowa
W 2020 roku odbyła się największa jak dotąd edycja. Błyskotliwa prezentacja stała się przyczynkiem do nowych kooperacji między galeriami i markami.
Uwzględniono nowe koncepcje wystaw cyfrowych, a wielu odbiorców wróciła z podziwem zauważając, że liczba odwiedzających wzrosła.
Najważniejsze punkty programu obejmowały podróż Alpine Pullman Express. Ten zabytkowy pociągiem z wnętrzami w stylu secesyjnym, barem z pianinem, zabrał gości na wycieczkę z Samedan do Muzeum Susch.
Kolejne atrakcje to wizyta w Domu Mili Webera, doświadczenie pracy Jamesa Turella w hotelu Castell i wędrówka po śniegu w pełni księżyca po najbardziej malowniczych szczytach górskich Europy.
NOMAD stüva został przekształcony we wciągające doświadczenie przez duet projektantów Draga & Aurel znad jeziora Como.
Zobacz także:
https://pointofdesign.pl/design/sztuka-uzytkowa-w-wirtualnej-galerii-unno/
https://pointofdesign.pl/design/dekoracja-stolu-sztuka-coralli-maiuri/
https://pointofdesign.pl/temat-dnia/rzemioslo-i-design-symbioza-bam-design/